|
#HKIFF49 Juho一定是一个心很重的人—没考上最期待的戏剧学校阴差阳错一无所知的进入了电影学校，毕业作品就拿下戛纳基石单元大奖，第一部剧情长片戛纳一种关注大奖，第二部剧情长片戛纳主竞赛评审团大奖……弹无虚发。但他无数次提到创作的痛苦，两部剧情长片受到的批评，对自己能力的怀疑。这部《无声三部曲》像是在为自己建立一个自由、戏谑的角落，回归自己最喜欢的有现场乐团伴奏的幽默的默片，疗愈剧情长片创作过程中的期待、质疑、纠结、恐惧。虽然有些篇章似乎脱离了给自己和观众带去快乐的初衷，但与那些困顿时刻并行的是一成不变的幽默和善意。“用我的抗抑郁灯换你的霰弹枪。”有些人就是这样又幽默又感伤。 |
|
三个小短片，基本围绕人的孤独还有失去做文章。整体有点玩票性质的感觉，配乐还蛮有风格的，但是三个小故事给人触动不大，形式也没有很好地弥补故事本身的无趣。 |
|
#HKIFF# 很段子但是太可爱了。不断的失去让人从拆迁房去到外太空 |
|
三元卖房姜子牙钓鱼，酿私酒遇赌神冰上暴走，GPS取代灯塔自制火箭太空寻亲……《奥利最开心一天》《六号车厢》导演的三部短片分别拍自2012、2017和2023，那种回老家拉上乡亲父老一起乐呵拍片玩的感觉，每部成本都更高故事也更可爱一些，但还是居家自制短视频的感觉#北京电影节 |
|
#11170。#15th BJIFF# 前入围2024博洛尼亚探轶电影节及卡罗维发利电影节。真的是三个短片凑了一个总集篇。带了音效还真不是这部“默片”问题所在，而是他基本没用到默片的视听语言系统。第三部“Distant Planet”用了很多梅里爱式的景片、绘景和微缩模型，是拍得比较好的一部。另外确实很明显地有对烤鸡的模仿。 |
|
三个故事从失去归所的暮年开始，到死后变成飞行员结束，在黑白世界里，她向着一去不返的河水抛出戒指，他们戴着镣铐保护小猪不被吃掉，她用寻死的方式寻找至亲，又在死后听着摇滚乐，像每个少年想成为的飞行员那样，翱翔宇宙。没有色彩的镜头，装下了无声的孤独和浪漫。 |
|
冷幽默的可爱短片集，现场观影气氛很好，笑声此起彼伏有给体验加分@HKIFF 49 听完导演映后决定再加一星，希望世界上多一些这样的导演！ |
|
边缘底层小人物的苦中作乐#HKIFF |
|
导演应该没有将默片当作一种被电影史断代了的古老事物，莫不如说它是一种拍摄方式，在现代同样可以拍摄默片，只不过囿于商业属性而被敬而远之，所以不难理解为什么要在其中保留人声以外的声音，并且拍摄和剪辑都遵从了现代的逻辑，有流畅的正反打和特写，没有上镜头性，演员的脸没有魔力，眼神不会说话，推动故事的还是漫无边际的台词。既然选择重新利用默片，不免会包含呼应默片时代的元素。最后一段拥有梅里爱的气质，同时致敬了《祖母的放大镜》，对于电影史的呼应来说是最贴合的一部分，但是导向了实验电影的创作路径，现代的默片已经丧失了最为自然的叙事属性，而天然地成为了展现导演理念的手段而已吗？用现在的观点对默片进行考量，反而让默片时代的辉煌岁月都因此而变得无比狭隘了。 |
|
此生太荒凉 |
|
#HKIFF49# 沒有特別驚艷 |
|
前两段是更加导演私人化的作品，第三段更加成熟精致，最喜欢第三段。默片式的台词字幕卡，加上很像同期录制的声效有一种解构的感觉。第一段酒馆里的现场乐队演奏，导演解释因为版权问题没有打字幕，其实歌词很伤感“让风吹干我的眼泪”这有点解释到老人坐在桌边为啥突然潸然泪下了。三个故事都像导演本人一样可爱温暖，三个故事都有酒吧的元素，导演说因为芬兰离不开酒吧文化，并且有点不好意思的加上他自己也很钟意酒吧引来全场哄笑，这里的酒吧我想应该是小酒馆更为合适，导演说因为陌生的人们可以在这里相遇。想起的阿基里面，男女主角何尝不是在小酒馆里相遇并一见倾心呢。这个温暖的映后绝对决定了我要继续追随他的作品。 |
|
6.0。既已使用環境音和音效，本應有空間做得更有趣些。 |
|
#hkiff49# 最后一部，3.9。
看到北欧黑白就膝跳反应阿基没必要...阿基很现代，这个片子就有一种克制古典的秀气，穿插gps visa卡的笑点给人一种（片子的个性）是那种讲冷笑话的nerdy。mise en scene美而精巧，映后导演说“想找一个会流泪的苏联男演员不好找”，笑死。爵士配乐佳，剧本（导演说work hard on script了）没很出挑倒也没有拖后腿，中规中矩而温馨，像小学订阅杂志月刊看到的那种软科幻小故事。35mm菲林和黑白默片是一种纯享受，何况是在港文中心。 |
|
还行，喜欢第二和第三个小故事。
要说缺点的话，黑白默片的形式其实不太搭啊，画面虽然是粗糙充满颗粒感，但是音效也太杜比全环绕无损了吧，包括拍摄和表演也比较现代，整体有些割裂。 |
|
BJIFF2025-22
三组复古默片，蛮有意思的，无对白声，有环境声与配乐。
《废弃的马蒂拉和漂亮的女人》一个被迫危房上缴的人成为流浪危险者的传说
《私酿酒者》默片的肢体语言
《遥远的星球》幽默悲伤的科幻片 |
|
【香港国际电影节】《六号车厢》导演最新作，返璞归真拍黑白默片。不过似乎只模仿了默片的表现方式，比如音乐、字幕卡、肢体动作，而在叙事和节奏上仍然保持着当代电影的质感。或者说这位导演驾驭不了这种形式和干涩的幽默感，短短不到一小时的篇幅里也有乏味无聊的时刻，如果让他的同乡考里斯马基来拍相信会更出彩。 |
|
7.5/10 #HKIFF 49th# 当今的“新一代默片”，或者说对于默片的全新尝试：去除对白、保留环境音并进行做旧。三个小故事看似独立，实则内在相互关联。导演尤霍在叙事的进行中模糊了故事所发生的时间与背景，其中不难见得他对“棍棒喜剧”的借鉴。在最后一个小故事中，与《祖母的放大镜》和《月球旅行记》相似的情节桥段既是导演对影史经典的致敬，更是一种互文性的体现 |
|
很妙的短片小合集，配乐版古典默片，可爱浪漫，细微之处非常动人。 |
|
$28 49 HKIFF DCP masterclass with director Juho Kuosmanen 港譯：沉默狂想三部曲 |
|
【北京电影节展映】临时买的一场。三段伪默片。有环境音与音效，但所有对白都以字幕卡形式呈现，配以黑白1.43:1画幅加模拟胶片滤镜。最终呈现的效果大失所望。主要是剧情无甚亮点，也想一出是一出没什么逻辑。模仿考里斯马基也好，致敬梅里爱也好，都只能跟默片的形式产生简单的物理关系，无任何化学反应。 |
|
真是太过于惹人喜爱的三个默片小品了，第一个有雅克·塔蒂的气质，第二个有好莱坞棍棒喜剧时期的影子，第三个大有梅里埃天马行空的风骨。 |
|
【D】 |
|
三则不同风格的伪无声黑白短片，但都透着淡淡的忧伤。 |
|
#HKIFF49#2025.4.19 |
|
设计还挺有意思，现在再来拍默片，所有背景环境音都还在只是人声用字幕卡。复古的故事后飞向太空，爆炸后在星球重聚。浪漫。#15thBJIFF资料馆0422 |
|
3.5 cute |
|
#BJIFF2025 |
|
四星半。很像当年的默片了，不止是形式，内容也像。小人物认真地存在于生活中，很平常但感情一直充沛着 |
|
20250425@中间影院。我就记得去年有天晚上来看了个啥。难以想象那天是个周五，根据日历记载中午甚至还自己去游了个泳……我只记得那天在中间影院等了挺久，还在刺鱼转悠了好几圈，因为晚上8:40才放，还在前台影片画架介绍里面看到了《奶牛》。看来每年春天去一次中间影院，并看得一头雾水，可以成为保留传统。 |
|
默片收尾今年观影吧，三个精巧可爱的故事却处处透出人生悲凉。孤独是伴随一生的元素对我来说是很确定的事，黑白是生活常态的底色，无声世界很多时候胜过有声世界，相信我，没错的。 |
|
HKIFF49-2｜A new way to enjoy filmmaking, very instructive. |
|
芬兰人均冷幽默和怪鸡刻板印象。 |
|
2.5 不知道为什么要做成默片，更不知道这三段拼接在一起的关联是什么。 |
|
可爱捏，每年都会邂逅可爱的芬兰电影，去年是《莱卡电影院》，今年是这一部。世界上没有比这里活得更通透纯粹的民族了，展示了活着这件事里可爱的一部分。 |
|
无声是导演的选择，可并不是默片，只是对白被字幕卡替代，其他所有的声源都在。三个有长有短的短片，只对最后一个关于失去后再重逢的故事有所感触，至少比现实世界中失去就是失去要试着接受好多了。 |
|
中国电影资料馆 1号厅
无声只是人失声 |
|
1+1+1＜3 |
|
#BJIFF 2025 No.1# 保利天安门 6.8分 拉开北影之旅的序幕！至今都觉得这从繁忙的生活中硬挤出来的小旅行像一场梦。电影是情理之中意料之外的乏味。本以为会有更多的喜剧元素，更有奇趣的设定，或者更独特的生命小哲思。但其实一切都很清浅。 最喜欢第二个故事！ |
|
#pff33 太太太可爱了，silent trilogy但其实有关声音politics，谁配得谁不应该有配乐；迫切地想和库奥斯曼恩做朋友！ |
|
可爱轻快；默片融入现代的元素（刷visa卡），第三小节真可爱啊，小狗布拉；映后导演大师班讲了好多《6号车厢》哦 最好的映后体验 主持人正常 导演正常 谈话舒服 导演真好的一个人 最后还拿到了签名和合照
20250419 hkiff49 文化中心 1815-2015 |
|
15thBJIFF｜短小可爱的伪默片三部曲（只允许音乐和自然音效被听见，语言与对话被噤声。找的演员都很合适。酒精和动物是人类最好的伙伴。光疗灯换猎枪，酒吧不支持visa卡，GPS取代灯塔，本以为会一丧到底，最后竟然燃起来了（笑），原来三部短片的过场是漫天的星星，不觉得和阿基像。 |
|
很可爱，但我睡着了。喜欢最后这段的音乐 |
|
有点意思。退一步，是创意短视频 |
|
#HKIFF 对白无声，但场景有声。落后于画面的对白字幕引起观众的预设，又以荒诞的幽默颠覆这种预设。「你有钱吗？」「我没有钱，但我有很多优点。」「我们不收优点和感应式Visa卡。」——诸如此类的冷幽默在三部曲中比比皆是，带来时代和情境等多重错位感。 |
|
+ 第3个稍好一点，有些许早期默片/维斯安德森式的hand-making趣味。 |
|
导演是长片灵感枯竭了吗？把自己前几年拍过的完全没有关联的三个短片凑在一起形成了这部看起来颇具玩票性质的作品，但无论是被误解老人的孤独、自娱自乐酒贩子的滑稽还是在生死之间穿梭的守灯人，都只是在最表面的所谓“无声”上稍微凑了凑题，其余的无论是故事本身与创作设定的双向性、人物形象的丰满化亦或是主体情感的深入度都完全不够，更不用说把它们强硬地放在一起是不是真的有必要了。从《六号车厢》开始，我就觉得尤霍·库奥斯曼恩是一个形式打过本质的导演，这下真的更加坐实了——好的电影真的不是靠一点儿小巧思就能实现的，你的路途还远远不够。 |
|
可爱的当代小默片 |
|
3.5 一些可爱的黑色幽默，选择默片的原因或许是每个时代都有被噤声的人，喜欢第三个故事，把默片拍出了锣鼓喧天的感觉，劲劲的。 |
|
喜欢一些“我没钱，但我有很多优点”。别的没了。#HKIFF49 |
