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有小说打底(我没看过原著),编剧对小说改编电影存在误解。剧本过分依靠内心独白,而独白又是小说那种华丽词藻,没有转化成视听和口语化。文本的空洞、演员的苍白撑不起这个几乎是独角戏支撑的角色,甚至自始至终穿着西装笔挺在深山老林里拗造型,一种拍时尚大片的间离效果。 |
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不是语速慢=深沉。电影里高达80%的旁白,那咱就录有声书吧。1星给1时半的片长,减少了难熬感。 |
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好喜欢,镜头太有美感了,心理浸入的感觉太棒了,男主的面相很适合大荧幕。PS: 导演说原本的结局是男主烧房自焚。 |
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景是美的 但文本单薄到这个程度还谈什么文学性呢 |
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两星给摄影和美术,片子的质感很棒,取景地绝美,像是看一部欧洲电影。可惜在这种山林中,从头到尾西装革履非常出戏,非常违和,尤其是采集、伐木、活动和看书的时候,虽然这是剧情需要。喃喃自语的独白太多,无源bgm太满。道具组能不能用点心,既然这么喜欢看书,书架上那么乱。国产文艺电影的无病呻吟是通病,台词矫情做作到令人反胃。 |
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非常规悬疑片,不像市面上常见的悬疑电影注重犯案的过程和推理的过程,魏导电影侧重于主人公的内心独白,故事推动主要靠人物之间的对话,旁白如日记体散文诗般贯穿前后。欧洲纪实美学的长镜头是导演独特的风格,白色的雪加上黑色树木如同古典的水墨画一般。形式大于内容,故事内容经不起推敲,郭导说是因为删减了部分内容,所以故事看起来有些不明所以。 |
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有想法是好的,这个大环境能拍文艺片绝对不容易,小成本制作也有很多困难。既然都拍出了第一部长片了,努力加油拍第二部吧。有名的大导演也是一步一步学过来的。全片用4:3画幅且偏重自然环境取景的大师级电影《第一头牛》建议主创团队学习一下。230426北京首映+主创交流 |
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强硬可以让我活,文雅可以让我活下去。范父等了十年,用剑完成了复仇,念想破,人也走了。一向坚强的范女也用剑完成了复仇。两人都原谅了逃犯。强硬代表理性,代表一向谨慎,理性的逃犯,文雅代表感性,代表被范家原谅后自己却不原谅自己而选择自首的逃犯。整个片子的画幅像是裱在墙上的画。片子整体不错,8分可以给。但是观影人员的素质参差不齐,有待提高,旁边一直有人干扰观影。希望五一能看一次环境更好的。以上。 |
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#第十六届长春电影节 |
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上哪找的男主,把无病呻吟的独白,念得跟重感冒两个月似的。 |
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大为震撼,构图都救不回来,太做作了。频繁特写画面太满,日式的击剑和柴犬简直突兀,布景过于精致不像是在山里。省略挺多原著内容情节串联出问题,旁白音在小城之春已经试验了,而在这更像是主角无病呻吟 |
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旁边的姑娘全程几乎都在睡……我坚持到了最后。画面很美,像是在山西拍的,很多沙棘树。但剧情等方面实在是差了点,导演还需多努力哇。 |
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导演把原著小说念一遍,加上了配图而已。演员一个动作停顿10秒,真是难为了凑时长的剪辑。 |
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看过原著,挺还原的。就是节奏过于慢了,特别是开头。 |
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补.摄影还可以,也得益于现实的取景地,故事浅显单薄,也就一风景宣传片。 |
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整个电影的置景和摄影好日本,差点以为是日本导演或在日本取的景,或者至少在东北吧,什么大兴安岭之类的深山老林里,结果没想到是四川阿坝的达古冰川。其实爷孙俩并不一定知道什么吧?大概是海涛自己太想得到救赎。也可能是不这样就不能过审不能上映。 |
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一猜就是所谓青年导演拍的片子。青年导演两大特点,第一类就是无限装逼,愤青;第二类就是无病呻吟,装艺术。很明显这个片子就是第二类,拍一些漂亮的景色,再搭配一些看似深刻实际无聊的旁白,就会有一群人喊“哇,这就是艺术”。 |
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影楼的道具感,婚纱旅拍的摄影感,小红书的美术设计感,还有被遗忘的日本老电影的故事感。音乐确实牛逼。 |
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生硬的摄影打压达古冰川的风貌,男主站在山顶那里甚至看不出是实景拍摄,不及格的风景宣传片。厌恶强行牵扯性、情色的文艺片,络腮胡男身躯僵硬躺在女人腿上自喃令人严重不适。角色没有落地性,自命不凡的男主每天在零下二三十度的雪山里穿西装皮鞋,老者的脸上看不出岁月痕迹,攻击性强的朋克女孩轻易就原谅了杀父仇人。电影平铺直叙,很迷惑定位是悬疑。 |
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为过审牺牲掉片名的表达,不过整体看下来还是及格的影片。特别是森林的雪景,很美。 |
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也就摄影能谈谈,其他都是些什么,无病呻吟般的内心煎熬,劝新导演认清自己能力,不要瞎搞。 |
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怎么说呢,导演的审美和我的偏好刚好错过了,里面的自然风光捕捉、意向运用、音效设计都很用心,原故事里的配角挺有代表性的。只是所有这些,都没有打动我。
另外就是原创配乐不够贴合主题,不知是原著还是剧本里的《G弦上的咏叹调》、唐诗宋词都太过经(chang)典(jian)了,没有新鲜的感觉,但片尾的《沃尔塔瓦河》我喜欢。
P.S. 2023.4.23济南路演导演交流会,观众提问环节照常精彩,有淑芬的“暴击”,也有专业艺术生的联想,还有列文虎克,导演人很实诚也很温和,从业十年创作激情十足,还是期待一下后作。 |
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开便很惊艳,想起了郊游,海报很有感,但是当男主特写起来的时候,电影不可信了,感觉出那种修饰感,就像上学时拍短片找同学演的那种感觉!电影这东西真的是,不管这片子是不是沉闷的,但是导演进入剧情的第一组镜头,就交代了电影本身可不可信值不值得看,看到男主第一组生活镜头,感觉可以不看了,没有那个电影的劲儿了!所以你看,蒋能杰是个很有才的导演! |
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有点风格化的美术,人物在画框左下角时但面对左侧,或者人物在右下角的时候面对右侧,看相画框外的人物无不表达出正在面对一种画框外的无形的东西,但是孙女也用这样的构图是在干嘛?乱来! |
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质感可以,但是拍得太枯燥了。 |
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2倍速看完都嫌慢,风景挺好,然后一无是处,装腔作势,无病呻吟,不食人间烟火也能过一辈子的小资情调,最后你告诉我心里悬疑?你可算了吧! |
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玩镜头,玩情绪,玩文艺,玩深沉,玩人性。 |
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其实是有很多好的尝试,但故事线还是单薄了,这也不是剧组的问题,单纯短篇小说改电影的根本问题。 |
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通片固定镜头,提升了整部片子的画面美感,油画,水墨画的感觉,导演说是参考的一个苏联的画家,使得片子的美学性很强,文艺片的通病,闷骚的男主,八成的内心戏,但就这个投资只有200万能拍出的画面,值得一看! |
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一种强装文艺的无病呻吟//无情的审查,真诚的导演//4:3画幅、精心选择的色调,人物框在画幅的下半表达一种压抑;书脊朝内带来保护隐私的安全感,神秘的吃面男寓意危险;剑道中所蕴含的家族的传承(导演也玩过hh),范柳亭的壳杀人犯的核;钱德勒和博尔赫斯的海报,男主内心的侧写;藏在咀嚼里的决定;白色的帐篷里的小姐打破常规,说粤语是不想明确拍摄地点(还有河南话);狗与陪伴,放走鸽子兔子得到救赎后男主也回到画幅中央;若还保留着潜入湖底在尸体下放诗的结尾那该多好。 |
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谢谢,画面很美,白噪音很好睡,男主肺活量很好,建议出狱后可以考虑一下做尸体打捞人。 |
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这就和解了…
相比之下这形式倒是不算啥了。 |
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每一个出场的人都令我尴尬的脚趾扣地,轮着出镜把台词念完竟然也算拍电影? |
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关于救赎。 |
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虽然睡了一半,但挺风格化的。 |
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The secret lies deep at the bottom of the lake. |
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太矫情了,我的鸡皮疙瘩阿 |
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感觉语言迟滞了,一时间不知道该如何评价这部电影,满脑子的问号,我可能从内心深处想要否认这部电影是改编的,好像这样就又可以保留对这部电影的努力的尊重,又可以长舒一口气,假装那本小说没有被这样使用。 |
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哈哈,这都是啥呀。。。自白电影。这男的就是装。。。 |
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电影整体好古典呀,音乐质感满分,画面可以当屏保了,导演美学不错 |
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父亲台词感觉略显生硬,但是击剑场合设计极为巧妙。曼哈顿傻逼放映开始画面都裁了,看到一半给调回来了,我就说谁家字幕是紧贴底部的,而且前半部分重要的室内戏全被放映给裁了,人物全卡死,影院太不负责了。也可能是因为各方面问题没有去万达或者CGV,曼哈顿属实很老了 |
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问了导演为什么选这个小说拍,答觉得艺术感比较强,然后主题上以往犯罪电影很少谈救赎的历程。这回答感觉跟我们写论文很像了,要讲讲自己的学术贡献,哈哈哈哈 |
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这是因为预算问题只整了深山老林里的景对吧。倒也不是不行。但是应该能做的更好,心理对白不能只像念稿子一样趟过去 |
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加一星给狗子 |
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没劝~ |
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比起风雨云格局小了点,也还不错了,蒙丹长大后变帅了居然 |
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影片太沉悶乏味了,主要講述了一個男人和朋友一起投資項目被騙,進而把老闆殺害後,在巧然與老闆父親、女兒的接觸過程中,不斷內心掙扎、自我救贖的故事! |
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从头到尾都是旁白,我还以为是在看电影解说。 |
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摄影可以,人物悬浮,不接生活,其实可以挖得更深点。父孙俩的原谅莫名其妙。片尾曲是什么?不错。 |
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当时还去影院支持了一下,上映第一天全城不超过3场排片。看完后还是觉得自己穿过整座城市来看这个有点太滑稽了,不像是电影,而像是看了一个半小时ppt。各种稀奇古怪的影像,西装、击剑,怎么看都不像是正常的人类。还有那种散漫的长镜头,毫无章法的想告诉观众自己的“隐喻”水平。太折磨了,这真的不像一部电影 |