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两个男人都不爱她，男爵花钱买占有欲，亚芒误会她爱钱时瞬间反目成仇当众羞辱她。只有她病重时那个默默看她，给她往钱袋里塞钱，瞒着她亚芒回来却没来看她的事实的男人，才是可以托付的好男人。 |
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原来我小时候看的连环画来源于此，最迷人之处莫过于看一个最初不相信爱情的可怜女人最后如何死于爱情。 |
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怎么说呢，嘉宝无论口音，姿态都显得优雅，美丽，高贵。但是和我小时候读的原著时给我留下的女主的形象有区别。以前觉得女主是脆弱的，略带病态的艳丽的病美女形象。但嘉宝呈现出那种贵族气质则与之相去甚远，显得富于涵养和礼教。哪怕情人间的挑逗丝毫没有路柳墙花的轻浮感。还有不知道为什么男女主看起来像姐弟，这有点令人出戏。不知是不是因为年代久远让我对原作女主的印象产生了偏差，看来有必要好好重温一下小说。 |
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茶花女是我读过的第一部世界名著，当年读得撕心裂肺。如今用电影重温，已经没有了那份感动。不是电影不好，是我已不再年轻，爱情变得无足轻重；嘉宝不错，演活了玛格丽特；这个故事在中国，有个喜剧的版本，叫《卖油郎独占花魁》。 |
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“一个人怎能基于瞬间的爱情 改变人生 建立新生活呢” 最悲哀而讽刺的是 一个原本不相信爱情的风尘女 最终却死于爱情 看的过程中 中文字幕永远慢半拍 看得好心累 真希望自己还保有上学时的英语水平 |
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罗伯特泰勒在《茶花女》里可是大帅呀！不是张大帅，是真大帅。而且声音还那么有磁性（好莱坞最磁的？）。嘉宝呢，感觉三十年代后半段就已经开始显老了，眼角下垂… |
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我突然间懂得了那个年代的布光构图表演音乐和故事设置 就是一场梦 |
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最后嘉宝把茶花挂在腰间的样子真美，真让人心碎。 |
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宴会过后，她百无聊赖的问他知不知道她最怕什么，他懵懂的说不知道，她慵懒的笑了“我最怕厌倦” |
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罗伯特泰勒当时和嘉宝比，有点嫩，有点姐弟恋的意识。茶花女处于爱情时的欢乐，失去爱情时的无奈绝望，嘉宝处理得都很好。嘉宝太有魅力了，那张脸，真得超越了性别。莱昂内尔演得父亲，很真实，也有他的无奈。他求茶花女放弃那段，两位演员算是飚戏吧，很精彩。 |
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纯洁心灵·逐爱巴黎资本社交圈，最为感触的是一位不相信爱的恐婚女为爱悲伤而死，在相信了爱的无私、善良、忠诚后又被现实打回冷宫。她的名字叫玛格丽特，她的死只因纯洁善良。葛丽泰·嘉宝和罗伯特·泰勒用情很深，演到前胸贴后背的程度，非常令人入戏。
P.S. 罗伯特·泰勒帅出天际，20世纪好莱坞男主怎么那么有气质，大油头一梳全都无解！ |
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乔治库克这一版的翻拍明显是美式的，有着好莱坞黄金时期大制片厂的风格印记，大量穿插的踢踏舞带有百老汇及爵士乐的遗风，华丽的摄影棚布景。导演同样保留了小仲马的文本台词。又见那个时代典型的“银幕接吻”。虽仍有仍旧有舞台剧表现形式的痕迹。却也同样作为默片向有声过渡期的历史见证不可忘 |
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看在是经典改编的份上…… |
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7.虽然那些年引得诸多文章夸赞嘉宝，甚至是对嘉宝的那张脸大书特书，但我总对嘉宝的形象扮演少女有种抵触情绪。再精湛璀璨的演技，总让在那幅瘦削的面庞看起来更像是深谙世事的上流贵妇，即我的风流姨母……而不是小姐……｜库克早期作为专注改变文学精品的舞台戏剧导演。2q |
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我想不通，为什么要把才艺双绝的名妓改编成文盲……? |
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黑白时代的经典。同意某条评论说的：只有她病重时那个默默看她，给她往钱袋里塞钱，瞒着她亚芒回来却没来看她的事实的男人，才是可以托付的好男人。 |
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Garbo和Robert Taylor实在是美瞎了我的眼 |
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比起来我更喜欢杜十娘怒沉百宝箱。。。这剧还改成了团圆结局（死前见一面互相理解怎么都算团圆吧），格调就low下去了，只有遗憾才能是经典好嘛。但是男女主的颜值太美好了555，每人颜值加一星！！讲道理，我觉得保姆演技最好，至少符合现代人眼光标准。单看剧其实一般但是卡司强大，这个无话可说。 |
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幸亏玛格丽特死了 |
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嘉宝更像个女王而非交际花 |
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Robert Taylor多么年轻！ |
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http://www.tudou.com/programs/view/ZvatIOehxRk/ |
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风尘中多奇女子，这种浮华生活离我很远，嘉宝扮演的茶花女却是各色女人中最打动我的 |
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相比原著小说改动颇多，可能是受海斯法典限制，“茶花女”玛格丽特的名妓身份不能明提。更多是受威尔第歌剧版本影响，开篇直接从男女主角相遇开始，结尾也变成病逝于最后见面的拥抱之中。故事的矛盾主线也就此简化成选择被供养的富足生活，还是选择没钱的真爱。 |
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He is a man with puppy eyes I adore. She is a woman with the sparkle I admire. 喜欢男演女演的气质，才发现魂断蓝桥和大饭店里喜欢过他们。看来我的品味十年如一啊。 |
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14岁第一次读到茶花女病死时，还没合上书就开始大哭。玛格丽特也从此成为我对十九世纪巴黎女人的想象源本。葛丽泰嘉宝其实并不符合我脑海中的那个茶花女。嘉宝的美接近于神性，隔绝欲望，与所有的人间情爱都保持着距离。而玛格丽特是不乏热情的，她的疏离其实是来自于内心深处的单纯和悲观。阿尔芒点燃了她对生活的热情，也是同样的原因让她选择了熄灭这火焰。罗伯特泰勒真的是好莱坞黄金时代的第一美男子，两部经典足以让他留名青史。 |
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嘉宝的脸上过早便没有了"青春"这样东西。削薄的面颊、瘦棱的颧骨、微微下垂的嘴角…总显得一副忧心忡忡的苦寒薄命相。演这片时31岁，看上去却仿佛是拥有无数难以启齿的隐情与故事、“我的心早已不习惯幸福”的四十岁女人面相，再加那把天然苍老低沉的声线、总微驼着背的姿态…美则美矣，对于茶花女这个角色来说，娇俏柔媚不够。 |
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嘉宝真的很有魅力，演技也好。 |
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大美人葛丽泰嘉宝演茶花女颜值我是服的！ 要是生在当代就好了，我等可以花痴花痴 |
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一代默片皇后Greta Garbo 经典。。茶花女的故事太感人了。。有同感。。 |
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嘉宝真是的前无古人后无来者的冷艳啊，看见她就像看见冰山。
“我的心，不习惯幸福。也许，活在你的心里更好，在你心里，世界就看不到我了……”
真是很杯具啊！
PS：罗伯特泰勒真是很帅很帅啊，帅过他在魂断蓝桥。 |
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说实话觉得嘉宝的表演很难受... |
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嘉宝的电影，似乎永远都有一个无法让人接受的结局 |
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7/10。山茶花意象在电影中升华了，花美象征对美好的憧憬，也暗示玛格丽特香消玉损成凋零，乔治库克在画面的精美把握、欢喜场面的极力渲染上，最大发挥了电影的空间表现性：纯色背景和饱满通透的布光，黄金分割、几何中心构图的熟练运用，同时融入或华丽或热闹的表现，如生日晚宴不断爆发的大笑声、大盘松鸡以及狂欢的舞蹈，玛格丽特边跳边咳血营造了喜剧就是悲剧的内涵，阿尔芒和玛格丽特在农场为朋友操办婚礼、捕捉蜜蜂等，玛格丽特等待阿尔芒宣布分手的反复渡步如同世俗舞台上的凌乱脚步，玛格丽特变卖珠宝来挥别奢华的生活，这个生命历程与影片拍摄当时经历繁盛到衰败的美国大萧条情绪暗合；不足的是为了增加戏剧冲突、突出玛格丽特的善良魅力，把小说中与玛格丽特关系融洽的另一名交际花，脸谱化为性格虚伪庸俗的情感竞争感，其存在只为牵扯进男爵。 |
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感觉罗伯特泰勒有点男花瓶了。嘉宝一颦一笑都是戏，像是从书中走出的玛格丽特。 |
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对我而言只有一个地方，结尾的最后一个镜头结束时的0.5秒，渐暗的灯光雕刻出了一种结束的面孔，阴影笼罩着，这残酷的现实便是电影必须结束，故事也得如此，但剪影成为永恒。 |
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个人觉得嘉宝的气质过于老成了，声线低沉苦相频露，离原著中正直妙龄风华正盛的玛格丽特还是有一定差距的。结尾的改编虽然一定程度上给予了这对苦命恋人最后的仁慈，但与我初看原著时二人阴阳相隔迁坟开棺的场景一比，冲击力明显削弱不少。“让我们彼此忘却----你是忘却一个对你说来相当冷酷的姓名，我是忘却一种我供养不起的幸福”。 |
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一开始觉得嘉宝扮相太老了，然后觉得她还是演出了风尘女的感觉，最后觉得她的气质还是那么的冷艳，总之存在感真是太强了，看完接受了她的茶花女，以及，罗伯特泰勒真是个美男子 |
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死亡有时是爱情的最好归宿。 |
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念书的时候看小说，并不太懂，看了电影，忽然发觉在新时代，反而有好多女性就像电影开篇的茶花女，她们喜欢物质生活，需要一个给她们付账的男人，又舍不得一些真正会喜欢的男人，她们既畏惧失去物质保障的落魄，也无法坚定地靠自己去谋得财富，只能从一个男人的臂膀到另一个男人的肩头，时间一长，已然变得善于说谎，逢场作戏，甚至情不自禁想去吸引别人目光也出于本能反应。她们发现有种东西隐形一般想脱去却再也脱不去。而茶花女是幸运的，她俘获了一个一生中最令她心碎的爱情，为了它，甘愿成全与放手，她不迁怒于命运，也不迁怒于任何人。更幸运的她也拥有为数不多的一二朋友，可以卖出自己的戒指换取朋友的嫁妆和婚礼，而临终时也有真正懂她的朋友贴心守护她。可是，新时代的某些女性，始终只得茶花女的前半生，却还没有想到后半生会如何。 |
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在66的某堂课上 |
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怎能不为嘉宝着迷呢？盖斯东医生好有爱【据说希特勒非常喜欢看这部电影呃 |
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嘉宝之后，世间再无茶花女。 |
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那时我才15岁。。。 |
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1936年的标线，人物丰满 |
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我的女神
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嘉宝扛全片 |
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神秘的嘉宝 |
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终于知道茶花女讲的什么了，真是一个美好的爱情童话，女主死在男主怀里，死在没有开始婚姻生活前。你说他们为何相爱，爱得死去活来，然而这好像本就无从言说。女主太美，男主太俊，这样两个人怎么折腾也没关系了。 |
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任那些低胸高叉怎么光怪了陆离，也比不上Greta Garbo黑白画映中的娇媚一笑啊～ps:不喜欢这改编的结局。 |
