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爱放电影无法等同想拍电影，数字一样是光，赞颂复古的技术又渴望阶级的跃迁，就蛮分裂。最后致敬印度明星还说的过去，影史大师就属于和内容不沾边的夹带私货了。 |
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胶片电影的挽歌 |
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这片名本身就赢了 |
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看完之后就明白今年印度冲奥片为啥不是RRR了。吊打造梦之家，没有drama 没有偷情 没有bully，有的是对电影的热爱和想去自己去做点什么的欲望，加在胶片时代末期的伤感缅怀，这是写给电影的情书。 |
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放映机死了，变成勺子，胶片死了，变成塑料，但是电影没有死，梦想没有死，愈发坚硬，更加美丽。 |
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光、光、光。列车甩下茶汤。时间逸出手环。 |
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从《色戒》开始关注宾.纳伦这位印度导演，作品不多，但每部都很有深意，这部讲的是印度胶片时代的电影，但更多的讲的是告别，告别故乡，告别亲人，到远方，去做自己。 |
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曾经用火柴盒讲故事，后来用无声胶片讲故事，离开恰拉拉，希望能用电影讲故事。想要认识光，因为光可以创造故事。为了看电影逃学偷钱被父亲毒打，为了放电影偷胶片被关进监狱，直到亲眼看到胶片机被碾压成勺子，胶卷变成花花绿绿的手镯，那些承载着大师力量的影像变成工业制品，冶炼的光让他哭出声音。 |
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從小男孩第一次看電影就迷上了光與影開始，試圖追光、捕捉光，和朋友們用極簡樸的方式讓膠卷活了起來，隨著一格格膠卷捲動，他的眼神也不斷放出光采，著實感人。
影中呈現了從膠卷跨向數位的時代，看著放映機被敲毀燒熔，底片被撕毀浸蝕，粗暴地破壞令人震驚且心碎，但這卻不是終結，跟著小男孩我們看到了這些東西被轉化成另一種成品，電影並未消逝，而是得以更多元的方式表現出來。
有光，有故事，就有電影，就有千千萬萬種人生。
不過，必須要說，本片最讓人印象深刻的是片中媽媽的好廚藝！每一道都讓人口水直流，尤其是那個菠菜餃，哪裡可以吃的到啊！！！！ |
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«La última película» Guadalajara, 5 de abril de 2022, doblada al español.
看了前半段还以为是像天堂电影院一样圆梦的影片，后来才发现其实是对胶片电影被电影产业淘汰的无奈…… |
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挺好 |
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自传性质很强，在科技更迭时代发展之下，有人被抛下，有人送别自己的童年。放映机变成锅碗瓢盆，胶卷变成塑料手镯，电影不仅是电影，也是生活，我是指，真实存在的，货真价实的生活。 |
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在印度拍个文艺片不难，在印度拍个小清新文艺片太难了，这差不多已经到极限，五彩斑斓的胶片之梦，精彩只是片段性的，齐心协力让偷来的胶片放起来那一段确实有类似《钢的琴》的感动，整体还是太散太平。 |
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离别的火车在眼前，就像成长，痛苦但是不得已 |
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这片🤔分镜节奏跟漫画分镜似的（而且是欧美那种），直到最后几分钟的戏才有看电影的感觉🤣但花那么多篇幅纪录胶片放映机和胶片被损毁被重铸，还挺有意思 |
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古吉拉特邦天堂电影院，而且以抒情叙事完成了一篇五彩斑斓的化工说明文。 |
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跟《天堂电影院》并不一样。爱是一场必将舍弃的旅程，它是孩童对电影之爱，也是父母对子女之爱。面对胶片消亡，代际冲突时，创作者毅然决然地选择走向自己内心。质感和分镜居然很惊艳。 |
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#BJIFF2021主竞赛单元#试图以致敬《天堂电影院》的方式继续深挖数字电影的革新，但可以看出只不过狗尾续貂。影片主体完全无法逃离《天堂电影院》的影子，且改编处理得极不真诚，儿童题材拍得非常成人化，观影体验十分尴尬。胶片与数字的衔接非常草率且刻意，在这个年代再拍摄这种题材本就不再合适，何况数字的出现并不是毁掉电影，最后煽情的基调让人觉得做作。人类的悲欢并不相通，我只觉得他们吵闹。 |
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3.5鼓励一下，摄影、蒙太奇真的很美，全程儿童视角，在回收厂的几段戏可见导演功力，拍得令人心颤。故事很常见，但贵在真诚。 |
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#北影节2021# 实话说，不太好，类似一秒钟和天堂电影院的混搭，后半段废戏有点多，但最后一场放一部关于电影的电影，还是很有象征意义的。 |
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“电影一切的奥秘，都在怎么讲故事。”少年视角讲梦想和成长，有点《雨果》，比《造梦之家》纯粹。飞机上看的，最后十五分钟泪流满面。 |
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2022年的最后一部电影，天堂电影院的架构却又不只圆梦而主聚焦于胶片和电影。大量的设计都是为了煽情，倒也还真诚，在异国他乡有着8小时时差看着这样一部电影过着2022的最后一天，还真有电影不死的味道了 |
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先马克一下 |
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3.7 想学《天堂电影院》却只学到皮毛，但仍然有一些动人的时刻。借由对电影的爱反刍了一遍电影技术-媒介史，以及胶片时代面向工业发展必然走向的死亡，可谓“电影之爱迎向电影之死”，火车站的场景设定也显然是刻意。 |
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偏天真的内容。推进故事不给喘息。太容易联想到《天堂电影院》，甚至看到了《超级变变变》，但视觉的优点很突出，拍美食，拍时尚，但现实的推进和这个优点又融合不在一起。 |
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（8/10）一部半自传性的印度迷影电影。前半段题材并无甚新意，是少年如何爱上电影的故事，但与Fableman的第一世界中产往上家庭的迷影之路不同，印度小镇的少年的迷影之路是第三世界的，是在贫瘠的资源中而产生的强烈的好奇心。而影片后半段让我震惊，胶片换成了数字放映，而我们跟随主角的追逐见证了胶片机和胶片的死亡。胶片机从电影院吊下的镜头竟让我想起了《再见，列宁》的经典画面。胶片机被锤烂、熔化，再被铸为勺子；胶片被煮开做成廉价的塑料手环，这是一场多么震撼、感受复杂的胶片葬礼，也是少年的理想与现实接触到的时刻，从而使他实现了成长的弧光，这种成长不是乌托邦式的理想主义，也不是一种投降，而是一种纯粹热爱向脚踏实地追求的转变。当主角从手环上看出电影的时候，电影不再只是魔幻的玩具，而成为了土地上长出来的东西 |
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镜头很棒，但剪辑和叙事显得有点乱（虽然我怀疑我看的不是全版）。故事带有宝莱坞特有的想当然，但确实有它的真挚和感人。 |
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导演自己的私人故事，胶片魅力迷影主题看起来还是很喜欢。 |
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印度版天堂电影院~现场配乐那段还不错~ |
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哈哈哈美食剧+劝人学英语。因为小孩说要去学习光线而不是学习导演编剧啥的，绝对要加一星，并且向他学习不内耗的精神状态！ |
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辛酸却又感受到了美好，印度导演你怎么这么会拍！！！ |
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印度版天堂电影院，唯一致敬的中国导演胡金铨，假小子这个设计好玩 |
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致敬天堂电影院。却又逃不开它的影子。迷影的故事总是令爱电影的人动容。如果能舍弃后面的很多废戏和故意煽情的话。能更让人舒服一些。 |
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“我想研究光 光催生故事 故事就是电影”。中途为电影配音的段落让我想起法国电影资料馆观众在机器故障时一起唱出配乐的场景。乡村图景（美食，狮群，童年生活细节）和胶片时代挽歌的主题有些割裂。带有一些（但不会让人不适）的印式沙文主义风味。结局很大程度上是精彩的，将所有的支线收起来，为工业文明对美的入侵赋予了充满诗意和希望的结局，主旨上轻拿轻放，形式上有用力过猛之嫌。 |
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铁道旁捡来的火柴盒讲故事，太迷人了；六孩童打赌哪头狮子最先站起来更是让人忍俊不禁，真可爱！
这部电影挺有活力的！这部电影也让我觉得印度值得关注。
电影是骗人的艺术，三小时（胶片）电影里有一小时是漆黑一片，光影是假的、声音是假的、故事也是假的。
放映人也可以是创作者，在恰拉拉村里为大家带去的快乐是真切的。就像余华笔下的老头，一杯白酒加一粒蚕豆，可以快乐两个小时。 |
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对胶片的迷恋，有意思的在于胶片的二次利用，成为了手环，而当孩子看到这些手环时，记忆中产生出这些胶片的伟大意义赋予手环之中，才能使这些手环如此漂亮，最终一个个电影大师的报名，导演的迷影精神让人感动。剧情类似于《天堂电影院》，中间一段孩子们自己探索放映机的原理，然后发明出来，有点过于美化了。 |
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真正美好的世界，生不逢时的时代
最后用最物理的方法解构电影，铁勺，我最近丢了两只从小用到大的铁勺，真的有点伤心💔
塑胶管那么多，在观众眼里的梦幻，美好世界都是他妈的塑胶管
可电影到底意味着什么，当胶片死亡，说英语的电影就有多好吗？
不知道听谁说，我记得清不清楚，电影及艺术都是乡愁
但是，去成长吧，电影才一百多年，说死还太早 |
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《天堂電影院》Last Film Show, 新天堂樂園+大地之歌的怪異混種，2010年印度鄉下男孩迷戀膠片、放映機與光線這些死物，放映師說電影是故事的謊言，男孩卻天啟般地說故事之前是光線，並成為物質死亡轉生的見證者。非常戀物、陰沉、忽略產業脈絡，一場走偏的迷影論述。 |
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狗爷真的，我哭死，为了拍这部电影竟然戒掉了英文。 |
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《天堂電影院》的梗，有所延伸。印度人現在還是手抓食物進食，一塊破布包住食物，用二個手指把食物塞進嘴裏，然後反復吸吮沒洗過的手指。太他麽噁心了！ |
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和《天堂电影院》比起来呢，确实差距挺大的。毕竟是神作。不过单看这部电影的话，其实还是不错的。 |
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"Light tells story, and story makes film"电影是光影的艺术。Samay拿着玻璃来变幻光影，用小广告来叙事，再到接触到胶片放映机，了解科技是如何帮助光影叙事并让画面动起来。后来又了解到配音（做音效）和胶片放映机背后的原理。因为Samay的老师说"leave and learn"，所以samay在发现技术革新后电子投影仪代替了胶片放映的时候就开始努力学习。这部电影通过Samay的视角回顾了人类创造电影的过程，还辅以印度食物的多个令人垂涎欲滴的镜头，用平实的追梦故事讲述了亲情和友情的美好。 |
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梦想 |
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印度版《天堂电影院》，后半部分想当然飘了，完全感动不起来。映后有导演和制片人的连线交流，导演说电影故事取材于他的童年经历，今天正好是制片人生日。PS. 两个有意思的巧合：1.上午《人类学入门》，资料馆老师说这是北影节最后一次胶片放映，下午看《最后一场胶片电影放映》。2.结束的部分致敬了很多导演，包括雷伊，想起阿普三部曲也是在这儿看的，保利天安门真是我北影节看印度电影的大本营。 |
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看着很美，但也很绝望，这无非就是造梦，不光在印度，我们也一样 |
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时间为胶片默哀 |
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我觉得挺好看的，非常美，但不值得五星，好看是因为电影发展史这头奶牛还是可以在过于平庸甚至俗套的地方挤出一点牛奶。电影本身很好看，但是这题材无法翻身…印度美食拍得很好，我到更想看到电影中母亲做饭的片段剪成舌尖上的印度… |
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鼻子酸酸。追火车神马的最受不了了。内女的问我：那情深深雨蒙蒙呢？ |
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想必改编自导演自己的童年故事。早期电影驯服人类的过程…兼舌尖上的印度。包含了从创造电影到胶片转电子的过程，暗含在小孩的成长故事里。用彩色玻璃模拟胶片染色很有创意。几个小孩子戴着彩色胶片骑自行车在街上狂奔那场太酷了。 |
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写给电影的一封情书，像“电影往事”，像“一秒钟”，像“天堂电影院”…总之它会让你想起那些所有的献给电影的电影。 |
